Teatr im. Aleksandra Sewruka w Elblągu rozpoczął przygotowania do kolejnej po „Skrzypku na dachu” wielkiej realizacji muzycznej. Tym razem będzie to muzyczny spektakl familijny według doskonale wszystkim znanej historii „Czarnoksiężnika z krainy Oz”. Klasyka amerykańskiej literatury fantazy dla dzieci, zaadoptowana na potrzeby kina, musicalu, a także teatru. Powieść autorstwa L. Franka Bauma wydana w Chicago w roku 1900. Przedstawienie od wielu lat bawi publiczność wszędzie na świecie, gdzie zostanie zrealizowane. Dorotka i jej nowo poznani przyjaciele oraz ich wspólne przygody w drodze do pałacu czarnoksiężnika władającego Szmaragdowym Grodem.
Elbląska realizacja przygotowywana jest z najwyższa starannością i pietyzmem pod czujnym okiem doskonałych fachowców, najlepszych w tej dziedzinie: reżyseria – Jerzy Bielunas, muzyka – Mateusz Pospieszalski, scenografia – Anna Chadaj, choreografia – Maciej „Gleba” Florek. Już niebawem kolejna, ostatnia w tym sezonie premiera – 3 czerwca b.r. Zespół aktorski wspierają na scenie tancerze wyłonieni z castingu.
Jerzy Bielunas – autor scenariusza, tekstów piosenek oraz reżyser. Adiunkt w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie – Wydziałów Zamiejscowych we Wrocławiu, reżyser teatralny i telewizyjny. Stworzył liczne spektakle w teatrach polskich i za granicą we Francji i w Finlandii (razem ok. 50 realizacji) oraz spektakle Teatru Telewizji , koncerty telewizyjne (ok. 30 realizacji) i przedstawienia dyplomowe w PWST. Interesują go przede wszystkim widowiska muzyczne i scena piosenki. Przez wiele lat współpracował z Przeglądem Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, gdzie reżyserował szereg przedstawień. Jego pasją jest też teatr dla dzieci.
Napisał kilka sztuk teatralnych dla najmłodszej widowni, jest autorem licznych piosenek dla dzieci wykonywanych m.in. przez zespół VOO VOO, Majkę Jeżowską i Pana Japę i nagranych na wielu płytach ,w tym trzech autorskich (m. in. MAŁE WU WU). Na scenach teatralnych i w Telewizyjnym Teatrze Młodego Widza reżyserował wiele przedstawień dla dzieci m. in. własne adaptacje „Czarodzieja Oz” F. Bauma, „Doktora Dolittle” H. Loftinga, „101 dalmatyńczyków” D. Smith, „Ani czy Mani” E. Kastnera, „Księgi dżungli” R. Kiplinga, „Krzesiwa” i „Dzikich łabędzi” Ch. Andersena. Jego przedstawienia dla młodych widzów kilkakrotnie otrzymywały „Atest Wysokiej Jakości” Polskiego Ośrodka Międzynarodowego Stowarzyszenia Teatrów dla Dzieci i Młodzieży.
Anna Chadaj – scenograf, plastyk, grafik. Absolwentka scenografii Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Debiutowała w Teatrze Animacji w Poznaniu scenografią do przedstawienia „Wiewiórka” w reżyserii Marcina Jarnuszkiewicza. Od 2006 roku tworzy dekoracje dla teatrów lalkowych w całej Polsce. Współpracuje np. z Ewą Piotrowską, Jerzym Bielunasem, Katarzyną Aleksander-Kmieć. W teatrach dramatycznych pracowała z Karoliną Maciejaszek, realizując „Woyzecka” w Olsztynie czy akcję performatywną „Nie-Boska komedia. Powidoki” w Teatrze Dramatycznym w Warszawie. Przygotowywała spektakle taneczno-muzyczne, m.in. „Zobacz Alicjo” w Teatrze Rozrywki w Chorzowie, w Teatrze Muzycznym Capitol we Wrocławiu „Ścigając zło”, „Czarnoksiężnika z krainy Oz”. Współpracowała z Muzeum Powstania Warszawskiego przy „Jasełkach” i „Kukiełkach na barykadzie”.
Mateusz Pospieszalski – multiinstrumentalista, gra na saksofonach, fletach, klarnecie basowym, instrumentach klawiszowych, instrumentach perkusyjnych, akordeonie, śpiewa. To także kompozytor, aranżer i producent muzyczny. Dotychczas swój udział zaznaczył na ponad stu różnych wydawnictwach muzycznych. Najbardziej znany z codziennej pracy w legendarnym i niezmordowanym zespole Voo Voo, gdzie gra (koncertuje, nagrywa, komponuje, śpiewa) od roku 1986. Zapraszany do wspólnych występów i nagrań przez m.in.: Annę Marię Jopek, Martynę Jakubowicz, Gordona Haskella, Stanisława Sojkę, zespoły Raz Dwa Trzy i Arka Noego. Komponował piosenki dla Anny Marii Jopek, Justyny Steczkowskiej, Renaty Przemyk oraz zespołu Zakopower. Znany z wielu innych znaczących działań na polu muzycznych aranżacji dużych scenicznych przedsięwzięć dla telewizji. m.in.: „Warszawo Ma” - koncert z okazji 59. rocznicy wybuchu Powstania Warszawskiego; „Pokój dla Czeczenii” i „Pytam o wolność” - Koncerty Solidarności z Narodem Czeczeńskim; „Honor jest Wasz Solidarni” - koncert z okazji 25. rocznicy powstania NSZZ Solidarność oraz - wespół z Janem i Marcinem – „Muzyka źródeł” - koncert galowy z okazji wejścia Polski do UE. Od lat komponuje dla filmu i teatru.
Maciej „Gleba” Florek – tancerz i choreograf, urodzony wrocławianin, od kilku lat związany z Gdańskiem. Zwycięzca pierwszej edycji programu You Can Dance – Po prostu tańcz”, emitowanego na antenie TVN, który przebywał na stypendium w szkole tanecznej Broadway Dance Center w Nowym Jorku. Znany z niekonwencjonalnego stylu tańca, który nazywa współczesnym ezoterycznym tańcem dynamicznym. Przygodę taneczną z teatrem rozpoczął od „Opentańca” granego w Teatrze Muzycznym w Gdyni – największej produkcji tanecznej w Polsce. Ponad trzydziestoosobowa grupa najlepszych tancerzy, wybranych w ogólnopolskich castingach z prawie tysiąca osób. Później był spektakl „12 ławek - Teatralny Projekt Hip Hopowy”, oba w choreografii Jarosława Stańka. Następnie zaczęły się choreograficzne realizacje samego Maćka.
Tomasz Walczak, rzecznik prasowy Teatru im. Aleksandra Sewruka
